Experimenting with expanded tubas.

The concept of the expanded tubas was developed last year by Miguel Ángel Fernández. Miguel had been working in a very nice musical installation called Humanless Orchestra in which a chamber orchestra was reproducing a recorded piece, using the instruments as the own resonators... When I saw this project, I asked Miguel, that is in fact a wonderfull friend of mine, to do something similar with tubas... but instead of reproducing recorded music, we could play something together, a free improvisation with the aid of live electronics....

After several trials, modifying several things, the expanded tubas started to function as we wanted... we hope you enjoy the live recordings of this two versions of the same piece... a free improvisation called Turbo...

Thanks Miguel!!

Humanless Orchestra. Miguel Ángel Fernández, 2014.

Headphones recomended

Alexandre Cerdà a trovarci ... benvenuti!!. Tuba player Alexandre Cerdá visits the CONSMUPA... Welcome!!

It's always good to receive a visit from a professor of tuba, a colleague who shares his experiences and his vision of the tuba with the students of CONSMUPA. The Erasmus + program not only allows mobility for the students, but provides an excellent vehicle for the exchange of educational experiences through the teachers mobility. The CONSMUPA Tuba studio has already been benefited by the visit of Gabriel Capet, from Lille (France) and soon, from the 20th to 22 May 2015, we will enjoy the visit of Professor Alexandre Cerdá Belda, from Conservatory G. Martucci of Salerno (Italy). Classes are open, any tuba player who want to come to the CONSMUPA to meet Alexandre Cerdá, will be welcome.

In this case it is a somewhat special visit as I know Alex for many years, we have meet in numerous tuba courses where we developed a great relationship. By then, we were young, full of enthusiasm and eager to learn ... Alex's visit is a great opportunity to ensure that we continue full of enthusiasm, and our desire to learn has grown ... being both still young…but no so young.

Welcome Alex !!

ALEXANDRE CERDÁ BELDA  

Born in Agullent (Valencia), got a Degree of Professor of Tuba at the Conservatory of Music in Valencia in 1991. He has studied with M. Navarro, H. Triebener, M. Culbertson, H. Philips, W. Hilgers, M. Lind. Upon graduation he moved to Italy where he studied with R. Bobo and R. Tucci at the Scuola di Musica di Fiesole. In 1992 participates in the JONDE, wins auditions in the Youth Orchestra of the Mediterranean Countries and the National Youth Orchestra of Italy (OGI) where he recorded the CD Balkans with V.Globokar and including also the 5th Symphony of Gustav Mahler.

In 1993 he won the audition for the New Symphony Orchestra di Milano G. Verdi, founded by Vladimir Delman, remining there as a principal tuba player until 1996; being conducted, among others, by G. Noseda, G. Prêtre and R. Muti.

He has also collaborated with the following orchestras: Orchestra Sinfonica di Roma della RAI, Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino Orchestra Sinfonica della RAI di Milano, Orchestra Sinfonica A. Toscanini, Haydn Orchestra Sinfonica di Trento e Bolzano, Orchestra del Teatro Lirico di Cagliari, Orchestra the Teatro dell'Opera di Roma, Bilbao Symphony Orchestra, Teatro alla Scala di Milano; acting under the direction, among others: N. Santi, D. Oren, G. Kuhn, RF de Burgos, G. Bertini, G. Sinopoli and L. Maazel. From 1996 to 2006 he collaborated with the Orchestra of the Teatro San Carlo in Naples with which recorded Das Rheingold R. Wagner.

He has been Professor of Tuba at the Conservatory G. Verdi of Turin and S. Giacomantonio of Cosenza. Currently teaches at the Conservatorio G. Martucci of Salerno.

He has published with Santabarbara editions the method for Tuba The Tuba della Tecnica I ° -Flessibilità- and a piece for Tuba and Piano called Dream.

Siempre es positivo recibir la visita de un profesor de tuba, un colega que comparte sus experiencias y su visión de la tuba con los alumnos del CONSMUPA. El programa Erasmus+, no solo permite la movilidad del alumnado, sino que proporciona un excelente vehículo para el intercambio de experiencias pedagógicas a través de la movilidad del profesorado. El Aula de Tuba del CONSMUPA se ha visto beneficiada por la visita de Gabriel Capet, procedente de Lille (Francia), y próximamente, durante los días 20 al 22 de mayo de 2015, podremos disfrutar de la visita del profesor Alexandre Cerdá Belda, procedente del Conservatorio G. Martucci de Salerno (Italia). Las clases serán abiertas, cualquier tubista que desee acercarse al CONSMUPA para conocer a Alexandre Cerdá, será bienvenido.

En este caso se trata de una visita un tanto especial, ya que conozco a Alex desde hace muchos años, coincidimos en numerosos cursos de tuba en los que entablamos una estupenda relación. Éramos jóvenes, cargados de ilusión y con muchas ganas de aprender… su visita es una magnífica oportunidad para comprobar que seguimos cargados de ilusión, y nuestras ganas de aprender han crecido… aunque ya no seamos tan jóvenes.

Bienvenido Alex!!

ALEXANDRE CERDÁ BELDA

Nacido en Agullent (Valencia) consigue el Título Superior de Profesor de Tuba en el Conservatorio Superior de Música de Valencia en 1991. Ha estudiado con M. Navarro, H. Triebener, M. Culbertson, H. Philips, W. Hilgers, M. Lind. Terminados los estudios se  traslada a Italia donde realiza los cursos de perfeccionamiento con R. Bobo y R. Tucci en la Scuola di Musica di Fiesole. En 1992 participa en la JONDE, gana las audiciones en la Orquesta Joven de los Países Mediterráneos y en la Joven Orquesta Nacional de Italia (O.G.I) donde graba el CD Balkans con V.Globokar y la 5° Sinfonía de Gustav Mahler.

En 1993 gana las audiciones en la nueva Orchestra Sinfónica di Milano G. Verdi, fundada por Vladimir Delman, puesto que ha ocupado hasta 1996; siendo dirigido entre otros por G. Noseda, G. Prêtre y R. Muti.

Ademàs ha colaborado con las siguientes Orquestas: Orchestra  Sinfonica della RAI di Roma, Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, Orchestra Sinfonica della RAI di Milano, Orchestra Sinfonica A. Toscanini, Orchestra Sinfonica Haydn di Trento e Bolzano, Orchestra del Teatro Lirico di Cagliari, Orchestra del Teatro dell’Opera di Roma, Orquesta Sinfónica de Bilbao, Teatro alla Scala di Milano; actuando bajo la dirección, entre otros, de: N. Santi, D. Oren, G. Kuhn, R. F. de Burgos, G. Bertini, G. Sinopoli y L. Maazel. Desde 1996 al 2006 ha colaborado con la Orquesta del Teatro San Carlo de Nàpoles con la que ha grabado Das Rheingold de R. Wagner.

Ha sido Profesor de Tuba en los Conservatorios G. Verdi de Turín y S. Giacomantonio de Cosenza. Actualmente lo es en el Conservatorio G. Martucci de Salerno.

Ha publicado con la editorial Santabarbara el método para Tuba La Tecnica della Tuba I° —Flessibilità― y la obra para Tuba y Piano Sueño.

Keep in Touch Tuba Project records music by Henry Purcell.

It is not easy to coordinate a group of thirty-four tubas and two percussionists, coming from different parts of Spain for the occasion, is not easy to get that LABoral Centro de Arte kindly yield us, thanks largely to the efforts of David Muñoz, a  breathtakingly beautiful space, is not easy to have two great professionals like Miguel Ángel Fernández -in charge of conducting video- and  René de Coupaud sound engineer, both extraordinarily generous sharing with us their valuable time and expertise. It is not easy, as I say, embarking on a project of this size, taming a difficult and uncomfortable acoustic for a group like Keep in Touch Tuba Project, and interpret a wonderful music imagined by the genius of Henry Purcell (1659-1695 ) for vocals, natural trumpets and strings.

The challenge was enormous, but the generosity of all who participated in the project has made possible to end the day back home, tired, rather exhausted but satisfied. Keep in Touch In Tuba Project, papers and lecterns spread with extraordinary ease, musicians mingle with different levels so that all voices be equalized. From Yotuba platform, David Munoz and Hugo Portas, tireless and effective managing the purchase of shirts, provision of music stands, chairs, conductors stage and all the small details, seemingly insignificant but essential, as well as the control of the musicians with the countless calls and messages that this job entails. Miguel Angel Martin came with his inseparable camera, and although this time, feeling a bit sick, he did'nt play, he spent the whole day with us capturing the beauty of teamwork.

Again, a recording of these characteristics is not easy, in fact it is only possible through the generosity of all who participated in such an exciting project. Pending the video and audio assembly, I think the result will be satisfactory ...

Thank you very much to everyone ....

Alfonso

Keep in Touch Tuba Project recording music by Henry Purcell.

No es fácil coordinar a un grupo de treinta y cuatro tubas y dos percusionistas, venidos de diferentes puntos de España expresamente para la ocasión, no es fácil conseguir que LABoral Centro de Arte nos ceda, gracias principalmente a las gestiones de David Muñoz, un espacio sobrecogedoramente hermoso, no es fácil disponer de dos magníficos profesionales como Miguel Ángel Fernández ―encargado de la realización de vídeo— y René de Coupaud ―ingeniero de sonido—, extraordinariamente generosos compartiendo con nosotros su valioso tiempo y su maestría. No es fácil, como digo, embarcarse en un proyecto de estas dimensiones, domar una acústica difícil e incómoda para una agrupación de las características de Keep in Touch Tuba Project, e interpretar una música maravillosa imaginada por el genio de Henry Purcell (1659-1695) para voces, trompetas naturales y cuerdas.

El reto era mayúsculo, sin embargo, la generosidad de todos cuantos han participado en el proyecto ha hecho posible que al final del día regresemos a casa, cansados, más bien exhaustos, pero satisfechos. En Keep in Touch Tuba Project, los papeles y los atriles se reparten con extraordinaria facilidad, músicos de diferentes niveles se mezclan con el fin de que todas las voces estén igualadas. Desde la plataforma Yotuba, David Muñoz y Hugo Portas, incansables y eficaces gestionan la compra de camisetas, la provisión de los atriles, las sillas, la tarima y todo un sinfín de pequeños detalles aparentemente insignificantes pero imprescindibles para la realización de la meta propuesta, además del control de la plantilla con las innumerables llamadas y mensajes que dicha tarea conlleva. Miguel Ángel Martín viene con su inseparable cámara de fotos, y a pesar de que esta vez, por encontrarse ligeramente indispuesto, no toca, pasa el día entero con nosotros capturando la belleza del trabajo en equipo.

Insisto, una grabación de éstas características no es fácil, en realidad solo es posible gracias a la generosidad de todos los que participaron en este proyecto tan ilusionante. A la espera del montaje de vídeo y audio, creo que el resultado será satisfactorio…

Muchas gracias a todos….

Alfonso

INNER MUSIC. Music on your skin.

Last december 11, 2014, the tuba classroom of CONSMUPA had the opportunity to collaborate on a certainly special concert addressed to a small audience of people with varying degrees of hearing impairment. Accepting the invitation of René de Coupaud, Miguel Ángel Fernández and Patxi del Campo, and following his wise counsels, the members of the CONSMUPA's tuba studio, with the collaboration of Keep in Touch Tuba Project, participated in the design of a concert that, given the special caracteristics of the public it was addressed, should contain an important visual and rhythmic content.

In order to provide mechanisms to feel the vibrations, Patxi del Campo brought balloons, beach balls and tambourines of different sizes that, with the instruments of the performers themselves, helped the audience to feel the music through vibrations. At suggestion of Patxi, the concert became a modest tribute to Roberto Reccia, recently died in Buenos Aires, which was one of the pioneers of music therapy applied to people with hearing disabilities. 

Exerting as presenter and master of ceremonies, Patxi del Campo explained, with the aid of the sign language interpreters Lara Alonso and Susana Ordás, to the attendees and the general public in what would consist each piece and what could they use to feel it. I'm convinced, without fear of being wrong, that all who participated in the concert greatly enjoyed the experience, in which the music, this abstract language that emerges from the many and varied vibrations generated by the instruments of the ensemble, exercised its immense power to thrill.

INNER MUSIC: Music on your skin, is a collaboration between IMAP, Taller de Músicos de la Fundación Municipal de Cultura de Gijón, the Fundación Padre Vinjoy, YoTuba and the CONSMUPA. From the Tuba classroom of the CONSMUPA and Keep in Touch Tuba Project we can only strongly thank to all that were involved in the event for allowing us to participate.

Sincerely... thanks

INNER MUSIC

Músic on your skin

The Queens Funeral March                                         Henry Purcell (Arr. Alfonso Mollá)

Canzona                                                                          Henry Purcell (Arr. Alfonso Mollá)

Dies Irae                                                                          Arr. Alfonso Mollá

Pavane                                                                            Henry Purcell (Arr. Alfonso Mollá)

The Queens Funeral March                                         Henry Purcell (Arr. Alfonso Mollá)

Bis: Dies Irae.

Presenta: Patxi del Campo San Vicente.

Sonido de Patxi del Campo y Fotografía: René de Coupaud Villarubia.

Realización: Miguel Ángel Fernández Gutiérrez.

Coordinadoras desde la Fundación Padre Vinjoy: Aurora Logedo y Marta Maseda.

Colaboran:

Taller de Músicos de la Fundación Municipal de Cultura de Gijón

Fundación Padre Vinjoy

IMAP

Ensemble de Tubas del CONSMUPA + Keep in Touch Tuba Project

Bombardinos:

Rubén Costa, Davíd Lavía, Fran Villamor, Luis Busto.

Tubas:

Hugo Portas, David Muñoz, Manuel Alejandro López, Rubén Carro, Alfredo Viceiro, Nicolás Portas, Pablo Santaclara, Nuria Inguanzo, Sergi Vañó, Abel Fernández, Ismael Cenador, Patrikas Kisunas.

Percusión:

Vanesa Menéndez, María Cuadriello.

Director:

Alfonso Mollá.

                  

INNER MUSIC: Música a flor de piel.

El pasado 11 de diciembre de 2014, el Aula de Tuba del CONSMUPA tuvo la oportunidad de colaborar en un concierto ciertamente especial dirigido a un público reducido formado por personas con diferentes grados de discapacidad auditiva. Aceptando la invitación de René de Coupaud, Miguel Ángel Fernández y Patxi del Campo, y siguiendo sus sabios consejos, el Aula de Tuba del CONSMUPA, con la colaboración de Keep in TouchTuba Project, participó en el diseño de un concierto que, dadas las características especiales del público al que estaba dirigido, debía contener un importante contenido visual y rítmico. Con el fin de proporcionar mecanismos para sentir las vibraciones, Patxi del Campo trajo globos, balones de playa y panderos de diferentes tamaños que, junto a los propios instrumentos de los intérpretes, permitieron al público sentir la música a través de las vibraciones. A sugerencia de Patxi, el concierto se convirtió en un modesto homenaje a Roberto Reccia, fallecido recientemente en Buenos Aires, que fue uno de los precursores de la musicoterapia aplicada a las personas con discapacidad auditiva.

Ejerciendo de presentador y maestro de ceremonias, Patxi del Campo explicaba, con la colaboración de las traductoras del lenguaje de signos Lara Alonso y Susana Ordás, a los asistentes y al público en general en qué iba a consistir cada pieza y que podían utilizar para sentirla. Creo, sin temor a equivocarme, que todos los que participamos en el concierto disfrutamos enormemente con la experiencia, en la que la música, ese lenguaje abstracto que surge de las numerosas y variadas vibraciones generadas por los instrumentos del ensemble, ejerció su inmenso poder para emocionar.

INNER MUSIC: Música a flor de piel surge de la colaboración entre el IMAP, el Taller de Músicos de la Fundación Municipal de Cultura de Gijón, la Fundación Padre Vinjoy, la plataforma YoTuba y el CONSMUPA. Desde el Aula de Tuba del CONSMUPA y el Ensemble Keep in Touch Tuba Project solo nos queda agradecer a todos los implicados que nos hayan permitido participar en el proyecto.

Sinceramente… gracias….

INNER MUSIC

Música a flor de piel

The Queens Funeral March                                        Henry Purcell (Arr. Alfonso Mollá)

Canzona                                                                        Henry Purcell (Arr. Alfonso Mollá)

Dies Irae                                                                        Arr. Alfonso Mollá

Pavane                                                                           Henry Purcell (Arr. Alfonso Mollá)

The Queens Funeral March                                        Henry Purcell (Arr. Alfonso Mollá)

Encore piece: Dies Irae.

Presenta: Patxi del Campo San Vicente.

Sonido de Patxi del Campo y Fotografía: René de Coupaud Villarubia.

Realización: Miguel Ángel Fernández Gutiérrez.

Coordinadoras desde la Fundación Padre Vinjoy: Aurora Logedo y Marta Maseda.

Colaboran:

Taller de Músicos de la Fundación Municipal de Cultura de Gijón

Fundación Padre Vinjoy: 

IMAP

Ensemble de Tubas del CONSMUPA + Keep in TouchTuba Project

Bombardinos:

Rubén Costa, Davíd Lavía, Fran Villamor, Luis Busto.

Tubas:

Hugo Portas, David Muñoz, Manuel Alejandro López, Rubén Carro, Alfredo Viceiro, Nicolás Portas, Pablo Santaclara, Nuria Inguanzo, Sergi Vañó, Abel Fernández, Ismael Cenador, Patrikas Kisunas.

Percusión:

Vanesa Menéndez, María Cuadriello.

Director:

Alfonso Mollá.

                        
                               Siguiendo este enlace encontraréis la entrevista completa.

 Fotos: René de Coupaud.

Michel Godard, a music master in Asturias (Spain).

Somehow, I came to music through jazz, through the admiration towards musicians like Charlie Parker, Louis Armstrong, Oscar Peterson, Duke Ellington, Chick Corea, Keith Jarrett, Miles Davis and a host of great artists who were marking my musical tastes by means of the recordings that were falling in my hands, artists that put their undeniable, and sometimes overwhelming, technical mastery of the instrument at the service of music.

The tuba was part of the jazz history from its beginnings, although initially its role was limited to the rhythmic and harmonic support of the accompanying soloists. During the second half of the twentieth century, the technical capabilities of the tuba players  evolved radically allowing it to be a soloist on different occasions. Bill Barber, Don Butterfield, Ray Draper, Dave Bargeron, Jon Sass, Bob Stewart, and, of course, Michel Godard are some of the artists who were responsible for strengthening the role of the tuba soloist in jazz.

Throughout his long career, Michel Godard has managed to square the circle: to evolve without losing its unique musical personality, to explore different aesthetics keeping intact and recognizable his voice . His extraordinary creativity and chameleonic adaptability have allowed him to collaborate with numerous artists in various projects that deserve our attention and admiration.

Michel Godard will be in Asturias (Spain) from 30 January to 2 February to give a Masterclass on tuba and serpent playing, in which he will share with us his profound musical knowledge. If you want to come, you have all the information about the course here.

                                         

En cierto modo, llegué a la música a través del jazz, de la admiración por músicos como Charlie Parker, Louis Armstrong, Oscar Peterson, Duke Ellington, Chick Corea, Keith Jarret, Miles Davis y un sinfín de grandes artistas que fueron marcando mis gustos musicales a través de las grabaciones que iban cayendo en mis manos, artistas que pusieron un innegable, y en algunos casos abrumador, dominio técnico del instrumento al servicio de la música.

La tuba formó parte de la historia del jazz desde sus inicios, si bien al principio su función se limitaba al sustento rítmico y armónico de los solistas a los que acompañaba. Durante la segunda mitad del S. XX, las capacidades técnicas de los tubistas evolucionaron radicalmente permitiéndole asumir el liderazgo en numerosas ocasiones. Bill Barber, Don Butterfield, Ray Drapper, Dave Bargeron, Jon Sass, Bob Stewart, y, como no, Michel Godard son algunos de los artistas que se encargaron de afianzar el papel solista de la tuba en el Jazz.

A lo largo de su dilatada carrera, Michel Godard ha conseguido la cuadratura del círculo: evolucionar sin perder un ápice de su extraordinaria personalidad musical, explorar diferentes estéticas manteniendo intacta y reconocible su propia voz. Su extraordinaria creatividad y su camaleónica capacidad de adaptación le han permitido colaborar con innumerables artistas en diversos proyectos que bien merecen nuestra atención y admiración.

Michel Godard estará en Asturias (España) desde el 30 de enero al 2 de febrero para impartir un curso de tuba y serpentón en el que compartirá con nosotros su profundo bagaje musical. Si os animáis tenéis toda la información del curso aquí.