Written in 1965, Mirum is a work that exploits the expressive resources of the tuba, with numerous indications in which the composer specifies what type of articulation and dynamic is needed in each fragment. The work ends with the interpreter reciting the following text:
Tuba Mirum spargens sonum
Per sepulcra regionum,
Coget omnes ante thronum.
Mors stupebit et natura,
Cum resurget creature
Judicanti responsura.
Magnificent performance by Nicolás Portas Ricoy recorded live at the auditorium of the CONSMUPA. Headphones recommended!!
Escrita en 1965, Mirum es una obra que explota los recursos expresivos de la tuba, con numerosas indicaciones en las que el compositor especifica qué tipo de articulación y de dinámica se precisa en cada fragmento. La obra finaliza con el interprete recitando el siguiente texto:
Tuba Mirum spargens sonum
per sepulcra regionum,
coget omnes ante thronum.
Mors stupebit et natura,
cum resurget creatura
judicanti responsura.
Magnifica interpretación a cargo de Nicolás Portas Ricoy, grabada en directo en el auditorio del CONSMUPA.
Excellent tuba player, extraordinary musician and incomparable pedagogue, Mel Culbertson visited Spain frequently throughout his long career. Among the many courses that Mel taught in our country, for me it was of vital importance the class that in the nineties, against all odds, organized Raul Seguí in Castelló de la Ribera (Valencia) and that was attended by Mel Culbertson during its nine editions. Mel was, in a way, the axis around which in Castelló de la Ribera gathered excellent teachers as Roger Bobo, Miguel Navarro, József Bazsinka, Michel Godard, David Llacer, and Miguel Moreno among others.
At the meeting there were tuba players from all over Europe, young people full of enthusiasm, some of which have already become benchmarks for generations to come. It was at this masterclass where I met Mel.
Later, when I settled in the north of Spain, with the invaluable help of Raul Galan, I invited Mel to teach at Betanzos. As usual, his incomparable ability to summon people assured the success of the class, counting again with the presence of many young enthusiasts tuba players, eager to work and learn, who worked together with advanced students and professional tubist. Many of those attending such courses are now members of various professional orchestras and harmony bands, and teachers of some of the major conservatories in northern Spain. It was in Betanzos where I made the first contact with Manuel Martinez Villar (Lolo), Francisco Javier Lavía Fontán, Pablo Doval Golmar, all them excellent teachers able to flourish in Galicia successive generations of great tuba players. They, along with David Muñoz Velazquez whom I met later, and Pablo Dopazo Gondar, Hugo Portas Ricoy, Rubén Costa Paz, Nicolás Portas Ricoy, Guillermo Collazo Cortegoso, Isaac Rodríguex Cotrofe, Iván Fernández Alende and all the succesive generations of tuba players formed at the CONSMUPA, have become the main engine of this project.
In his master classes, Mel taught us not only to play the tuba, but also to love the instrument, to respect it, and to use all the possibilities available in order to express our creativity. Those courses gave us the posibility to meet a great person, humble and generous, an incredible hard worker. We enjoyed a tremendously respectful and dedicated teacher,... an example to follow.
As a result of these meetings, and in some ways as a conjunct result of the activities done in those courses with the work developed at the CONSMUPA Tuba and Euphonium Studio thorough all these years, Keep in Touch Tuba Project was born.
Formed by teachers from different conservatories and music schools of northern Spain, by musicians from professional and amateurs orchestras and bands, and by students of all levels ―from beginners to those already trained and prepared to make the jump to the professional life―, the ensemble has a varied repertoire that includes such a wide range of styles as baroque, classicism, contemporary music, jazz, rock and modern music. Following the teachings received from Mel Culbertson, from Keep in Touch Tuba Project we intend to establish a learning platform, contributing to the development of young people who benefit from playing side by side with experienced musicians. The concerts involve contact with the real job, offering, sometimes, the possibility of sharing the stage with important figures such as Michel Godard, Andreas Prittwitz and Ton Risco. On the other hand, the recording sessions teach us to be very effective, to concentrate as much as posible, to get a good recording with only three takes, being as it is so dificult to put together so many people from so many diferent places for a recording.
Keep in Touch Tuba Project.
Music for the Funeral of Queen Mary (1695)
Henry Purcell/Arranged by Alfonso Mollá Castells
Keep in Touch Tuba Project is an open, flexible and inclusive group, any contribution helps us grow, knowing that each and every one of the participants have an unsuspected talent, often underused. The demand is high, we must learn to concentrate and make the most of the few rehearsals that we have and finally enjoy contact with the public. Each project is an opportunity to play together, and develop different skills that will be needed to face all kinds of contests and auditions in the future. A group that has the valuable collaboration of María Cuadriello, Juan José Díaz, Jorge Rodríguez, Jorge Juan Deaño, Vanessa Menéndez, Guillermo Odriozola, and Miguel Altable, all them great percussionists, pianist like Oscar Camacho, Maria Luz Bonhomme and Inés Montaña, and harpsichord players like Inés Montaña and Samuel Pedro Maíllo always willing to participate in our projects. Not forgetting Miguel Angel Fernandez and René de Coupaud, without whose generosity and expertise we could not have carried out many of our projects.
Visite
Keep in Touch Tuba Project + Michel Godard
In line with our primarily didactic purpose, Keep in Touch Tuba Project, regularly organizes Master clasess, with excellent teachers like Arnaud Boukhitine, Miguel Valles, Michel Godard, József Bazsinka and Perry Hoogendijk. Keep in Touch Tuba Project is not an end in itself but a vehicle to spread a conception of music in general, and of tuba in particular, heiress mainly of the powerful influence of Mel Culbertson. Shortly before the debut concert of the ensemble we received the devastating news of the death of Mel. Unfortunately, this concert became our modest posthumous tribute to the Master. During the sad farewell ceremony at Mel's funeral, there were several particularly touching speeches by family members and friends. Arnaud Boukhitine ended his speech by recalling that Mel always said goodbye with a "Keep in Touch", Mel was not a man of goodbyes, we were always summoned to the next ... probably the last words that we all had heard him pronouncing were Let's Keep in Touch ... days later, reflecting on what might be the most appropriate name for the ensemble, I thought that Keep in Touch Tuba Project adequately represented the essence of the group. Being as it was an immense personality, Mel Culberton left his mark in many places, forming numerous musicians all over the world who continue his excellent outreach task, dignifying our instrument. Our aim is, to the extent of our possibilities, to contribute with our humble grain of sand to keep alive the memory of Mel, teacher and friend. Alfonso Mollá Castells
Keep in Touch Tuba Project
"Christus factus est" Graduale
Anton Bruckner/Arr. Alfonso Mollá
Excelente
tubista, músico extraordinario e incomparable pedagogo, Mel Culbertson visitó
España con frecuencia a lo largo de su dilatada carrera. De entre los numerosos
cursos que impartió en nuestro país, para mí fue de vital importancia el que en
la década de los noventa, contra viento y marea, organizaba Raúl Seguí en
Castelló de la Ribera (Valencia) y que contó con la presencia de Mel Culbertson
durante sus nueve ediciones. Mel fue, en cierto modo, el eje vertebrador
alrededor del cual en Castelló de la Ribera se dieron cita excelentes
profesores como Roger Bobo, Miguel Navarro, József Bazsinka, Michel Godard,
David Llacer y Miguel Moreno entre otros.
A
la cita asistimos tubistas de toda Europa, jóvenes cargados de entusiasmo,
algunos de los cuales en la actualidad ya se han convertido en referentes para
las generaciones venideras. Fue en este curso donde conocí a Mel.
Posteriormente,
cuando me establecí en el norte de la península, con la valiosísima ayuda de
Raúl Galán, invité a Mel para impartir cursos en Betanzos. Como era habitual,
su incomparable capacidad de convocatoria hizo que los cursos fueran un éxito,
contando, de nuevo, con la presencia de numerosos jóvenes entusiastas con
muchas ganas de trabajar y aprender que convivían con profesionales cargados de
experiencia y alumnos avanzados. Muchos de los asistentes a dichos cursos son
ahora miembros de diferentes agrupaciones profesionales y profesores de algunos
de los principales conservatorios del norte de España. Fue en Betanzos donde conocí a Manuel Martínez Villar (Lolo), Francisco
Javier Lavía Fontán y Pablo Doval Golmar, excelentes profesores capaces de
hacer florecer en Galicia sucesivas generaciones de excelentes tubistas. Ellos, junto con David Muñoz Velázquez a quien conocí más tarde, y Pablo Dopazo Gondar, Hugo Portas Ricoy, Rubén Costa Paz, Nicolás Portas Ricoy, Guillermo Collazo Cortegoso, Isaac Rodríguez Cotrofe, Iván Fernández Alende y todas las sucesivas generaciones de tubistas formados en el CONSMUPA, se han convertido el motor principal de este proyecto.
En
sus cursos, Mel nos enseñó no solo a tocar la tuba, sino también a amar el
instrumento, a respetarlo, a explotar todas las posibilidades a nuestro alcance
con el fin de expresar nuestra creatividad. Pudimos conocer a una gran persona, humilde y generoso, apasionado por el trabajo. Disfrutamos de un
profesor tremendamente respetuoso y dedicado,... un ejemplo a seguir.
Fruto
de estos encuentros, y en cierto modo a raíz de las actividades desarrolladas
en dichos cursos y del trabajo realizado en el Aula de Tuba del CONSMUPA a lo largo de estos años, nace Keep in Touch Tuba Project.
Formado
por profesores de distintos conservatorios y escuelas de música del norte de España,
músicos de orquestas y bandas tanto profesionales como amateurs, y alumnos de todos los
niveles ―desde los principiantes hasta los ya formados y preparados para dar el
salto a la vida profesional―, el ensemble aborda un repertorio variado que abarca
estilos tan dispares como el barroco, clasicismo, música
contemporánea, jazz, rock y las músicas modernas.
Siguiendo las enseñanzas recibidas de Mel Culbertson, desde Keep in Touch Tuba Project tenemos la intención de establecer una plataforma de aprendizaje, lo que contribuye al desarrollo de los jóvenes que se benefician de trabajar junto a músicos de gran experiencia. Los conciertos suponen un contacto con la realidad del oficio ofreciendo, en ocasiones, la posibilidad de compartir escenario con figuras relevantes como Michel Godard, Andreas Prittwitz o Ton Risco. La exigencia es elevada, hay que aprender a sacar el máximo partido de los escasos ensayos de que disponemos y, finalmente, disfrutar del contacto con el público.
Por otro lado, las sesiones de grabación nos enseñan a ser eficaces, a concentrarnos y tocar lo mejor posible en el momento, porque por lo general sólo tenemos tres tomas para grabar, siendo como es muy difícil juntar a tanta gente de tantos lugares distintos para una grabación.
Cada encuentro, es una oportunidad para tocar en grupo, y así desarrollar las diferentes habilidades que necesitarán para poder afrontar todo tipo de pruebas y audiciones en el futuro. Keep in Touch Tuba Project es un grupo abierto, flexible e integrador, en el que cualquier
aportación nos ayuda a crecer, sabedores de que todos y cada uno de los
participantes poseen un talento insospechado, y casi siempre infrautilizado. Un grupo que cuenta con la valiosa colaboración de María Cuadriello, Juan José Díaz, Jorge Rodríguez, Jorge Juan Deaño, Vanesa Menéndez, Guillermo Odriozola, y Miguel Altable, todos ellos magnificos percusionistas, pianistas como Oscar Camacho, Mª Luz Bonhomme, Inés Montaña, o clavecinistas como Inés Montaña y Samuel Pedro Maíllo siempre dispuestos a participar en nuestros proyectos. Sin olvidar a Miguel Ángel Fernández y René de Coupaud, sin cuya generosidad y saber hacer no habríamos podido llevar a cabo muchos de los proyectos.
En
concordancia con el objetivo fundamentalmente didáctico del ensemble, Keep in
Touch Tuba Project, organiza regularmente cursos de perfeccionamiento, contando
con excelentes profesores como Arnaud Boukhitine, Miguel Vallés, Michel Godard, József Bazsinka y Perry Hoogendijk.
Keep
in Touch Tuba Project no es un fin en sí mismo, sino un medio para difundir una
concepción de la música en general y de la tuba en particular, heredera en gran
parte de la poderosa influencia de Mel Culbertson. Poco antes del que sería el
concierto de presentación del ensemble recibimos la devastadora noticia del
fallecimiento de Mel. Por desgracia, dicho concierto se convirtió en nuestro
modesto homenaje póstumo al Maestro. Durante la triste ceremonia de despedida
de Mel hubo varias intervenciones especialmente emocionantes a cargo de familiares
y amigos. Arnaud Boukhitine finalizó su aportación recordando que Mel siempre
se despedía con un “Keep in Touch”, no era hombre de adioses, siempre
quedábamos emplazados para la próxima… probablemente las últimas palabras que
le habíamos escuchado pronunciar la mayoría de los que le conocimos fueron "Let’s Keep in Touch…" días más tarde,
reflexionando acerca de cuál podría ser el nombre más adecuado para la
formación, se me ocurrió que Keep in Touch Tuba Project representaba de manera
adecuada la esencia del grupo.
Keep in Touch Tuba Project
Tubastone
Andy Emler/Arr. Alfonso Mollá
Siendo como fue una personalidad inabarcable,
Mel Culberton dejó su impronta en muchos lugares, formando numerosos músicos
capaces de continuar con su excelente labor de difusión y dignificación de
nuestro instrumento. Desde Keep in Touch Tuba Project pretendemos, en la medida
de nuestras posibilidades, aportar nuestro humilde grano de arena para mantener
vivo el recuerdo de Mel, profesor y amigo.
La prueba para los instrumentos de viento consta de:
1ª parte. Interpretación de un programa, de una duración aproximada de 30 minutos, con obras
y/o estudios a determinar por la Comisión de evaluación de una relación previamente presentada
por el o la aspirante, del programa de sexto curso de las enseñanzas profesionales de música o
nivel equivalente. La Comisión de evaluación valorará que se interprete de memoria la totalidad o
parte del programa.
2ª parte. Análisis durante un tiempo máximo de dos horas de una invención contrapuntística. La
obra objeto de análisis será alguna de las contenidas en la obra “Invenciones y Sinfonías”, de Juan
Sebastián Bach (invenciones a dos y tres voces).
3ª parte. Lectura a primera vista de una obra o fragmento musical cuya partitura se entregará a
las y los aspirantes al comienzo de la prueba, que contarán con cinco minutos para visualizarla
antes de su interpretación.
Organized by Youtuba, with the invaluable
colaboration of the CONSMUPA and the Harmony Band of Gijon, from April 28 to
May 1 we will count with the presence of Perry Hoogendijk, member of the Royal
Concertgebouw Orchestra and Professor at the prestigious Sweelinck Conservatory
of Amsterdam. Refined musician and full of experience, Perry Hoogendijk is
undoubtedly one of the main references in our instrument. It will be a pleasure
to have him in Asturias and enjoy his teachings.
If you are interested in attending the course
taught by Perry Hoogendijk contact us at:
Alfonso Mollá: 629 823 120
Guillermo Collazo: 610 627 879
The course is aimed at students:
• A (Class + warm-up): 130 €
• B (warm-up): 50 €
• Listeners: 20 €
Organizado por Yotuba, con la
inestimable colaboración del CONSMUPA y de la Banda de Música de Gijón, durante
los días 28 de abril al 1 de mayo contaremos con la presencia de PerryHoogendijk, miembro de la Royal Concertgebow Orchestra y profesor del prestigioso
Sweelink Conservatory de Amsterdam. Músico refinado y cargado de experiencia,
Perry Hoogendijk es sin duda alguna uno de los principales referentes en
nuestro instrumento, será un placer tenerlo en Asturias y disfrutar de sus
enseñanzas.
Si estáis interesados en asistir
al curso de tuba impartido por Perry Hoogendijk llamad a:
Endless hours of study, a constant struggle
against our own limitations, a tireless search of youthful dreams, passion for
music, and more ... musical studies are as a distance race, whose completion
means having to overcome many obstacles, means learning to study and to seek
the unattainable perfection.
In June 2015, four students initially trained
at the Conservatory of Music Manuel Quiroga of Pontevedra (Galicia), graduated
at the CONSMUPA. The trajectory of these excellent tuba players is a small sample
of the excellent work done by numerous Spanish musical associations, and by
professionals and elementary conservatories, where excellent teachers are able
to give younger students a solid technical and artistic foundation, essential
to address the higher musical education. At the Conservatory of Music Manuel
Quiroga of Pontevedra (Galicia-Spain), Rubén, Nico, Pablo Emilio and Fredy,
-and Guille, Ivan, Hugo, Pablo, Alfredo, David ... -had been lucky enough to count
with the support of two excellent tuba teachers; Manuel Martínez Villar and
Francisco Javier Lavía Fontán.
The recording of Henry Purcell’s Pavane and Chaconne in G minor, is
somehow a reconnaissance for the excellent work done by Lolo and Fran with
their students…
Thanks!!!
Pavane from Pavane and Chaconne in G minor (ca. 1680)
Henry Purcell/Arranged by Alfonso Mollá
Castells
Headphones recomended!!
Euphonium:
Rubén Costa Paz
Tuba:
Alfredo Viceiro
Fernández, Nicolás Portas Ricoy, Pablo Emilio Santaclara Ríos.
Musical Direction:
Alfonso Mollá Castells
Organized by:
YoTuba
Coordinated by:
Hugo Portas, David Muñoz, Nicolás Portas, and
Rubén Costa.
In collaboration with:
Keep in Touch Tuba
Project
Conservatorio
Superior de Música del Principado de Asturias, CONSMUPA Conservatorio
Profesional de Música de Gijón LaBoral Centro de Arte y Creación Industrial
Coordination from
Laboral Centro de Arte y Creación Industrial:
Ana Isabel Menéndez
Sound:
René de Coupaud
Villarubia
Directed by:
Miguel Ángel
Fernández Gutiérrez.
Recorded on January
24, 2015 in La Nave, Laboral Centro de Arte y Creación Industrial, Gijón,
Asturias (Spain).
Interminables
horas de estudio, una constante lucha contra nuestras propias limitaciones, una
incansable búsqueda de sueños de juventud, pasión por la música y mucho más...
los estudios musicales son como una carrera de fondo, cuya finalización supone
haber vencido numerosos obstáculos, supone aprender a estudiar y a buscar la
inalcanzable perfección.
En junio de
2015, cuatro alumnos formados inicialmente en el Conservatorio Profesional de
Música Manuel Quiroga de Pontevedra (Galicia), se graduaron en el CONSMUPA. La
trayectoria de estos excelentes tubistas es una pequeña muestra de la magnífica
labor que se desarrolla en numerosas asociaciones musicales españolas y en los
conservatorios elementales y profesionales, en los que encontramos excelentes
profesores capaces de dotar a los alumnos más jóvenes con sólidos fundamentos
técnicos y artísticos, imprescindibles para afrontar los estudios superiores.
En el Conservatorio Profesional de Música de Pontevedra, Rubén, Nico, Pablo
Emilio y Fredy, —y Guille, Iván, Hugo, Pablo, Alfredo, David…—tuvieron la fortuna de
contar con el apoyo de dos excelentes profesores de tuba; Manuel Martínez
Villar y Francisco Javier Lavía Fontán.
La
grabación de la Pavana y Chacona en Sol menor de Henry Purcell es en cierto
modo una muestra de agradecimiento por la excelente labor que Lolo y Fran
realizan con sus alumnos.
